De Interés : ‘Star Wars: Los últimos jedi’ será la película más larga de la saga hasta la fecha

Rey Luke

¿Hay películas que duran demasiado? Es una pregunta que está en la boca de muchos cinéfilos desde hace tiempo. Se puede responder de forma rápida diciendo que duran lo que tienen que durar, pero hay casos en los que simplemente se exceden, dando vueltas sobre lo mismo o saturando al espectador con tanto efecto especial. Esperemos que eso no suceda en el caso de ‘Star Wars: Los últimos jedi’ (‘Star Wars: The Last Jedi’), cinta que acaba de confirmarse que va a ser la más larga de la saga hasta ahora.

Rian Johnson, director de la película -y el elegido por Lucasfilm para crear una nueva trilogía alejada de los Skywalker-, ha sido quien ha confirmado que ‘Star Wars: Los últimos jedi’ va a tener una duración de 150 minutos. De esta forma, supera el récord de ‘Star Was. Episodio II: El ataque de los clones’ (‘Star Wars. Episode II: Attack of the Clones’) y sus 142 minutos de metraje.

En caso de que tengáis curiosidad, el ranking por duración continuaría con ‘La venganza de los Sith’ (‘Revenge of the Sith’) -140 minutos-, ‘El despertar de la fuerza’ -135 minutos-, ‘Rogue One’ y ‘La amenaza fantasma’ (‘The Phantom Menace’) están empatadas con 133 minutos, ‘El retorno del jedi’ (‘Return of the Jedi’) -132 minutos-, ‘El imperio contraataca’ (‘The Empres Strikes Back’) -124 minutos- y cierra la lista ‘La guerra de las galaxias’ (‘Star Wars’) con 121 minutos.

Apenas 29 minutos separan a la más larga de la más corta, algo que a priori no suena para tanto pero que podría suponer un perjuicio para los cines que la proyecten. A fin de cuentas, así es más probable que haya que reducir el número de sesiones o cuadrar horarios un poco raros. No obstante, seguro que en Disney no están para nada preocupados, pues sus leoninas condiciones para aquellos cines que quieran exhibirla a partir del 15 de diciembre le garantizan un trato de primera para la película durante cuatro semanas.

Vía | Slash Film

También te recomendamos


Analizamos el nuevo tráiler de ‘Star Wars: Los últimos jedi’: todos sus secretos y 11 preguntas


24 FRASES Y MOMENTOS QUE EXPLICAN POR QUÉ SERÉIS AMIGAS SIEMPRE


Rebeldes, villanos y los últimos jedi: espectaculares retratos del Episodio VIII de Star Wars


La noticia

‘Star Wars: Los últimos jedi’ será la película más larga de la saga hasta la fecha

fue publicada originalmente en

Espinof

por
Mikel Zorrilla

.

via Espinof https://www.espinof.com

November 17, 2017 at 01:14PM

http://ift.tt/2yT93Jm

Anuncios

De Interés : ‘Dragon Ball Z: Light of Hope’ es un milagro, la prueba de que una buena adaptación en carne y hueso es posible

Hope

Es inevitable acordarnos de ‘Dragonball Evolution’ cuando oímos hablar de una adaptación en imagen real de la más célebre creación de Akira Toriyama. El destrozo fue tan grande que muchos perdimos la esperanza en poder una versión en carne y hueso de las aventuras de Goku, Vegeta y compañía que mereciera la pena, pero unos fans de este universo han demostrado que sí podía hacerse con ‘Dragon Ball Z: Light of Hope’, un espectacular cortometraje que ya podemos ver completo.

‘Dragon Ball Z: Light of Hope’ toma como inspiración el especial televisivo ‘Dragon Ball Z: Un futuro diferente – Gohan y Trunks’. El mismo nos llevaba a un futuro en el que los androides C-17 y C-18 habían conquistado el mundo, quedando apenas un puñado de supervivientes. Gohan, Bulma y Trunks, el hijo de ella, tendrán que averiguar cómo poder evitar que eso llegue a suceder. El resultado es una distopía espectacular que captura mucho mejor el tono desolador que requiere la historia que el propio anime.

Fue hace ya más de dos años cuando apareció una especie de piloto de ‘Dragon Ball Z: Light of Hope’ que nos dejó a todos asombrados. Robot Underdog, sus responsables, no tardaron en lanzar una exitosa campaña de crowdfunding que les permitió ponerse manos a la obra. No me extrañaría que haya quien incluso se olvidase de esto y pensara que era otro grupo de fans que había vuelto sobre la misma historia, pero no, lo bueno se hace esperar.

Es cierto que hay ciertas limitaciones evidentes en el resultado, pero conviene recordar que no han gozado de un presupuesto millonario para llevar ‘Dragon Ball Z: Light of Hope’ a buen puerto. A cambio hay un notable respeto hacia la obra original, un cuidado trabajo para que todo luzca lo mejor posible y un ejemplar tratamiento de la historia que seguro que logra que más de uno se emocione con determinadas escenas.

También te recomendamos


‘Dragon Ball Z’ será película


24 FRASES Y MOMENTOS QUE EXPLICAN POR QUÉ SERÉIS AMIGAS SIEMPRE


James Wong se hará cargo de ‘Dragon Ball Z’


La noticia

‘Dragon Ball Z: Light of Hope’ es un milagro, la prueba de que una buena adaptación en carne y hueso es posible

fue publicada originalmente en

Espinof

por
Mikel Zorrilla

.

via Espinof https://www.espinof.com

November 17, 2017 at 03:40PM

http://ift.tt/2AXuXg3

De Interés : ‘Star Trek: Discovery’ se despide hasta enero encontrando, por fin, su identidad

Star Trek Discovery

El fracaso en encontrar una identidad propia para cualquier obra es uno de los principales talones de Aquiles de multitud de ficciones. Esta necesaria búsqueda por el no ser una más resulta en una espada de doble filo para las que pertenecen a un universo más amplio: ¿cómo ser una serie distinta y con ambiciones propias estando ambientada (y condicionada) en una franquicia con más de cincuenta años de historia?, ¿hasta que punto puede distanciarse de lo anterior sin perder el espíritu original?

Son preguntas que, sin duda, surgen cuando uno ve ‘Star Trek: Discovery‘, la nueva entrega televisiva de la que es la franquicia de la space opera por excelencia. La serie, realizada para CBS All Access y que emite internacionalmente, incluída España, Netflix, se despidió el pasado domingo hasta el próximo enero tras alcanzar su noveno episodio, ‘Into the forest I go’. Un episodio que nos deja con un gran cliffhanger y que, a su vez, nos da la excusa para ver cómo está evolucionando la nueva ficción trekkie.

Jason Isaacs

Uno de los grandes problemas a los que se ha enfrentado esta nueva exploración del universo trekkie viene, precisamente, por las expectativas creadas por parte del fandom. Casi como si pareciera una reimaginación a lo Battlestar Galáctica, está claro que no estamos ante el ‘Star Trek‘ "de toda la vida". Tan claro que no han sido pocas las voces que prefieren, en este sentido, el homenaje que Seth MacFarlane le hace a la franquicia a través de ‘The Orville‘. También es verdad que esta diferenciación es buscada por parte de Alex Kurtzman y Brian Fuller, arquitectos, junto con Gretchen J. Berg, de ‘Discovery’.

Si simplificáramos bastante, estas diferencias entre Discovery y el resto de la saga son meramente estéticas: desde el diseño de decorado, la iluminación, los uniformes, las dinámicas entre los personajes y el papel. Todo recuerda vagamente a la franquicia pero, a la vez, se muestra rupturista. Si escarbamos, observamos más distinciones: el toque de camaradería entre la tripulación, los discursos y decisiones perfectas del capitán… son asuntos que en esta nueva serie no tienen tanto peso, pero que poco a poco se van viendo.

ST Discovery

De hecho lo único que parece conservar de la tradición constante de (casi) todas las ‘Star Trek’ es la ambición por ir "a donde ningún hombre" ha ido antes. La exploración espacial: nuevos planetas y nuevos retos científicos adornados por la necesaria cháchara habitual incluso cuando la ciencia no era exactamente el fuerte de los primeros años de la saga.

Y esto es algo que busca esta nueva serie pero situándose en un entorno claramente bélico. Los primeros dos episodios nos ofrecen todo el trasfondo: cómo estalla la guerra con los klingon y las acciones que llevan a la desgracia a Michael Burnham (Sonequa Martin-Green). No es hasta ‘Context is for kings’, el tercer episodio, cuando comienza de verdad ‘Star Trek: Discovery’ y nos da una pequeña ración de lo que hemos catado durante décadas.

Star Trek esporas

La Discovery es una nave científica liderada por "un militar". Gabriel Lorca (Jason Isaacs) toma la decisión de "raptar" a Burnham porque la cree vital no para los experimentos que desarrolla en la nave, sino para vencer a los klingons. ¿El gran experimento? un revolucionario motor de esporas con el que atravesar (saltar) distancias nunca antes imaginadas. ¿La pega? que eso implica usar a un ser vivo, un tardígrado al principio.

Poco a poco vamos teniendo episodios a los que no se les puede echar en cara que no estemos ante una serie de ‘Star Trek’, como "la toma" de la Discovery por parte de un visitante extraño o la odisea en el planeta Pathvos. Además, la serie se preocupa por desarrollar la cultura y la sociedad klingon, la pena es que esta subtrama no termina de encajar bien a pesar de ser relevante para lo que pasa en la nave.

Star Trek Klingon

Este último episodio, ‘Into the forest I go’, sigue caminando por los senderos ambiguos del capitán Lorca, al que parecen importarle más los resultados que los medios, aunque estos medios signifiquen destrozar a Stamets (un fantástico Anthony Rapp) en su papel de "navegante". La trama klingon alcanza también un punto cumbre, con la relación tormentosa entre Tyler (Shazad Latif) y su otrora captora L’Rell.

A lo largo de los nueve episodios vistos hasta ahora de ‘Star Trek Discovery’ hemos visto como la serie ha ido creciendo y reivindicando una identidad propia llevando a la franquicia al presente televisivo lleno de claroscuros, ambigüedades y, a su vez, una mayor dedicación de horas a la historia y a los personajes, que te van ganando poco a poco (desde Saru hasta Sylvia) y cuyas dinámicas marcan los ánimos de la serie.

Hay que reconocer que a ‘Star Trek Discovery’ le falta todavía un poco de empaque, dar todavía un par de pasos para darle mejor nota a ojos de los fans de la ciencia ficción… pero no le queda mucho. Es una buena serie, tiene intepretaciones sólidas y un buen guión. Hemos visto que la serie ha ido creciendo poco a poco hasta tal punto que es una de las series que más espero a comienzo de la semana. Ahora toca un parón hasta enero, habrá que ver si ese último salto que hemos visto en el episodio, sirve para dar ese paso que necesita la serie para consolidarse.

También te recomendamos


Increíble nuevo tráiler de ‘Star Trek: Discovery’: la guerra contra los Klingon promete ser espectacular


Nueve trucos de cocinero que te harán ahorrar tiempo al preparar la comida


‘Star Trek Discovery’ se retrasa hasta mayo para no "comprometer su calidad"


La noticia

‘Star Trek: Discovery’ se despide hasta enero encontrando, por fin, su identidad

fue publicada originalmente en

Espinof

por
Albertini

.

via Espinof https://www.espinof.com

November 14, 2017 at 10:08AM

http://ift.tt/2jri2yE

De Interés : ‘The Walking Dead’ continuará durante décadas a pesar de la caída de audiencia

The Walking Dead

¿Está perdiendo gancho ‘The Walking Dead’? Es la gran pregunta que se están haciendo los medios esta semana al descubrirse la caída de espectadores de la octava temporada, estrenada hace un par de semanas. El índice de audiencia del último episodio fue sorprendentemente bajo y hay que remontarse a la segunda temporada, en 2011, para encontrar un dato similar.

Sin embargo, en AMC no parecen preocupados, en absoluto. Deadline publica unas declaraciones de Josh Sapan, directivo jefe de la cadena, realizadas durante una conferencia con analistas de Wall Street. Según Sapan, ‘The Walking Dead’ es una saludable franquicia que puede continuar durante décadas:

"El uso de la palabra ‘franquicia’, no nos lo tomamos a ligera. No es una palabra descuidada o informal. Hemos estudiado las mejores. Algunas llevan ahí 30, 40, 50 años. Tenemos una oportunidad de mucha vida en la franquicia… está en buena forma y la gente que la está dirigiendo está motivada."

Sapan ya comparó previamente la serie de zombis de AMC con la veterana ‘Star Trek’. Confía en el potencial de ‘The Walking Dead’ y el spin-off ‘Fear The Walking Dead’ (recordemos que ambas series se cruzarán el año que viene) pero en todo caso señala que la franquicia se extiende con "juegos, merchandising y realidad virtual" así que no dependen exclusivamente del éxito de la serie para obtener ingresos con el negocio de los muertos vivientes.

Basada en el cómic de Robert Kirkman, ‘The Walking Dead’ arrancó en 2010 con Frank Darabont como showrunner y un reparto encabezado por Andrew Lincoln, Jon Bernthal, Sarah Wayne Callies, Laurie Holden y Steven Yeun, entre otros. Darabont fue despedido durante la producción de la segunda temporada y AMC publicó diversos correos electrónicos para justificar la decisión, durante el juicio que mantienen ambas partes (el realizador reclama 280 millones de dólares). Ahora mismo, el máximo responsable creativo de la serie es Scott M. Gimple.

También te recomendamos


El síndrome de Frankenstein y el coche autónomo: ¿por qué nos da más miedo que conduzcan solos los coches que los aviones?


‘The Walking Dead’ presenta el épico tráiler de su temporada 8: la serie vuelve el 22 de octubre


‘The Walking Dead’, el estreno de la temporada 8 es un explosivo regreso a la forma tras la deriva de la anterior


La noticia

‘The Walking Dead’ continuará durante décadas a pesar de la caída de audiencia

fue publicada originalmente en

Espinof

por
Juan Luis Caviaro

.

via Espinof https://www.espinof.com

November 3, 2017 at 06:39AM

http://ift.tt/2zbV6d7

De Interés : American Crime Story: The Assassination of Gianni Versace se estrenará en Enero en FX

american-crime-story-season-2-fx-gianni-versace-donatella

El próximo caso de American Crime Story tiene por fin fecha oficial para su estreno.

La segunda temporada de la serie de antología FX de Ryan Murphy, subtitulada The Assassination of Gianni Versace, se estrenará el miércoles 17 de enero acaba de anunciar la cadena. Versace se centra en el infame asesinato en 1997 del icónico diseñador de moda, con Edgar Martinez interpretando a Versace y el actor de Glee Darren Criss interpretando al asesino Andrew Cunanan. (Ricky Martin co-protagoniza como el compañero romántico de Versace Antonio D’Amico, con Penélope Cruz como la hermana de Versace, Donatella).

La nueva temporada de ACS llega casi dos años después de la primera entrega, The People v. O.J. Simpson, que debutó en febrero de 2016 y ganó un total de nueve premios Emmy. Versace saltó ante la propuesta de una temporada de ACS basada en el huracán Katrina, que iba a estrenarse el próximo año, pero ahora saldrá al aire como la tercera temporada de la serie.

Murphy le dijo a los periodistas este verano que Versace será una temporada más dinámica que O.J .: “Fue un espectáculo mucho más interior. Pasamos mucho tiempo en ese juzgado. Aquí, realmente atravesamos el país. Es una temporada de cacería humana … tiene una gran amplitud y un gran alcance”.

The post American Crime Story: The Assassination of Gianni Versace se estrenará en Enero en FX appeared first on Series Adictos.

via Series Adictos http://ift.tt/1JkDtWT

November 1, 2017 at 09:31AM

http://ift.tt/2z5IWSY

De Interés : ‘The Meyerowitz Stories (New and Selected)’ es la primera gran película de Netflix

The Meyerowitz Stories (New And Selected)

Dice David Fincher que el problema del cine actual es que no tiene tiempo para los personajes, y defiende la libertad creativa que ofrece Netflix a sus creadores para contar historias adultas. Lo ha demostrado con ‘Mindhunter’, una extraordinaria serie que se apoya en las conversaciones de sus protagonistas, algo que, tristemente, parece reservado para disfrutar en la comodidad del hogar.

La buena noticia para los cinéfilos es que las plataformas digitales están apostando por crear su propio catálogo de películas. No sonaba muy seria la alternativa de Netflix tras cerrar dos acuerdos con Adam Sandler para la producción de ocho largometrajes; sin embargo, irónicamente, la estrella encabeza el reparto de la que la mejor película de Netflix hasta ahora, la divertida y emocionante ‘The Meyerowitz Stories (New and Selected)’.

Cuando "solo" necesitas una buena historia y un buen reparto

Cartel de The Meyerowitz Stories

Como refleja el póster, Sandler está acompañado por Ben Stiller, Dustin Hoffman y Emma Thompson, dando lugar a la posible impresión de que los dos últimos compensarán con su veteranía los desvaríos de los dos primeros. Lo cierto es que están todos fabulosos. Sandler y Stiller han enfocado sus carreras hacia el humor más disparatado pero aquí se ponen al servicio de la historia y exploran ese lado sensible, cercano y vulnerable que llevan dentro.

Y una vez más podemos comprobar cómo los cómicos, en las circunstancias adecuadas (el guion, el personaje, el director), pueden ser actores formidables, tan inspirados como los que triunfan con roles dramáticos. Quizá porque no suelen tener la oportunidad de lucirse con otro tipo de papeles, y se entregan o se liberan; o puede que no estamos acostrumbrados a verles pasarlo mal, atravesando conflictos serios, y sorprenden.

En realidad, ‘The Meyerowitz Stories’ es una película coral, una tragicomedia donde todos los actores tienen su espacio para crear y desarrollar sus personajes. De hecho faltan en el cartel los nombres de Elizabeth Marvel y Grace Van Patten, que encarnan a los otros dos miembros de esta familia en crisis a causa, ante todo, de un lamentable patriarca, un hombre egoísta y vanidoso que paga su frustración menospreciando a sus hijos (o al menos, así se recibe y lo sienten ellos).

La elección de Hoffman es clave para que funcione, pues es un personaje bien escrito pero él aporta lo necesario para que resulte simpático y entrañable a pesar de todo. Una muestra de la importancia de encajar el rol con el intérprete adecuado. Que Sandler dé vida a un hombre tan triste y pusilánime es otro acierto, le da otra dimensión al personaje. Y un detalle maravilloso de la película es la evolución de la familia, cómo se transforma progresivamente.

La mayoría de películas dedica poco tiempo a la transición de los personajes, a plasmar de dónde vienen, por qué están ahí y cómo deciden cambiar sus vidas; suele suceder algo muy evidente y ya está, el personaje se modifica. Aquí las cosas se desarrollan de manera realista, a través de detalles y circunstancias que añaden gotas al vaso, resultando finalmente de lo más natural que los protagonistas hayan evolucionado tanto respecto al inicio. En este sentido, la escena del homenaje al padre es realmente conmovedora (Stiller y Sandler lo bordan).

Por el tema familiar, el estilo de producción y la coincidencia de Ben Stiller en el reparto, este film puede ser el acompañante ideal para un programa doble con ‘Los Tenenbaums’ (‘The Royal Tenenbaums’), más excéntrica y humorística. Por cierto, el guionista y director de ‘The Meyerowitz Stories’, Noah Baumbach, colaboró con Wes Anderson escribiendo ‘Life Aquatic’ y ‘Fantástico Sr. Fox’; es evidente que comparten algo más que un interés por retratar muy imperfectas figuras paternas.

Netflix triunfa con ‘The Meyerowitz Stories’: cine original y de calidad

Van Patten y Sandler

Personalmente, creo que estamos ante el mejor trabajo de Baumbach, el más maduro y redondo hasta la fecha. Me enamora la fotografía en blanco y negro de ‘Frances Ha’ pero creo que aquí consigue un mayor equilibro en sus intenciones, una mejor combinación entre capturar la espontaneidad, o la magia del momento, y la narración de una historia de modo que resulte fresca e interesante pese a no contar nada realmente nuevo. Y es que la originalidad puede ser la mirada de un autor capturando de trozos de vida; momentos donde olvidas que estás viendo ficción.

Desde que Netflix tuviese el atrevimiento de presentar ‘Okja’ y ‘The Meyerowitz Stories’ en Cannes (y la organización del festival las considerase aptas para competir por la Palma de Oro) se habla mucho sobre la esencia y la experiencia del cine, enfrentando la distribución convencional con la oferta de las plataformas de streaming. Cineastas como Nolan reivindican la sala de cine pero más arriba mencionaba la opinión de Fincher y Will Smith estaba acertado en señalar el aspecto práctico de canales como Netflix.

Y es que es muy bonito hablar de la experiencia de ver grandes películas en el cine, pero ¿cuántas veces tenemos realmente esa oportunidad? Sería fabuloso que Hollywood ampliase sus propuestas en lugar de centrarse en tanto blockbuster, secuela y franquicia, o que las cadenas de cine realmente diesen la oportunidad de ver obras independientes en versión original, pero esto es una utopía ahora mismo. La realidad es que necesitamos alternativas, una oferta variada y estimulante, y la buena noticia es que las plataformas de streaming la están proporcionando.

También te recomendamos


La tradición musical hecha instrumento para juglares del siglo XXI


Olvida el original, ‘Death Note’ es una auténtica gozada con sello de autor, tan imperfecta como libre


Adam Sandler se pone serio en el tráiler de ‘The Meyerowitz Stories’, la otra película que Netflix llevó a Cannes


La noticia

‘The Meyerowitz Stories (New and Selected)’ es la primera gran película de Netflix

fue publicada originalmente en

Espinof

por
Juan Luis Caviaro

.

via Espinof https://www.espinof.com

October 21, 2017 at 07:07AM

http://ift.tt/2gAbUTN

De Interés : Netflix planea estrenar 80 películas originales a lo largo de 2018

Bright

Si crees que Netflix se está pasando con la cantidad de producciones de series y películas que se están gestando en su plataforma (por mencionar algunas recientes: ‘Death Note’, ‘Fe de etarras’, ‘El juego de Gerald’…), toma asiento antes de escuchar sus planes para 2018. La cadena planea, según ha anunciado, estrenar 80 películas de producción propia, sin contar series. Nos salen alrededor de 40 en 2017, lo que supone duplicar la producción.

¿Significo eso que se duplicará también el dinero destinado a producción propia? No parece: Netflix invirtió 6.000 millones de dólares en el tema en 2017, cantidad que ascenderá a entre 7.000 y 8000 en 2018. No es demasiado dinero para una media de algo más de una película cada cinco días, aunque cada producción tiene sus exigencias: ‘Okja’ ha costado 50 millones de dólares, y ‘The Irishman’ de Scorsese costará 100.

Aún es pronto para determinar hasta qué punto Netflix se va a convertir con estas cifras en una competidora preocupante para las productoras tradicionales. Para empezar, es obvio que no emplea los mismos canales, pero también está claro que, por un lado le interesa la respetabilidad de premios y festivales, como ha demostrado el recorrido de ‘Okja’. Por otra parte, Netflix va a producir películas que fácilmente podrían ser confundidas con estrenos tradicionales; el ejemplo más obvio quizás sea ‘Bright’, dirigida por David Ayer, escrita por Max Landis y protagonizada por Will Smith.

El habitual silencio de Netflix en torno a sus cifras y audiencias sigue haciendo muy complicado calcular qué repercusión puede tener este incremento en las arcas de la compañía. ‘Los Angeles Times’ comentaba hace unos días que el incremento de 5’3 millones de suscriptores en los meses de verano (alcanzando un total de 109 millones) no impedía que la plataforma siguiera teniendo una deuda que no parece bajar de más de veinte mil millones de dólares.

Del mismo modo, tampoco está claro hasta qué punto este incremento de la producción está relacionado con la retirada de Disney de la plataforma para crear su propio sistema de streaming, o con el anunciado incremento en las tarifas para suscriptores. Lo único que parece estar garantizado es que a lo largo del año que viene, las posibilidades de que veas tantas o más películas producidas por Netflix que por otras compañías son muy elevadas.

También te recomendamos


El bob corto se perfila como el corte favorito de las pasarelas


Netflix consigue que David Letterman vuelva a la televisión para entrevistar a "gente extraordinaria"


Disney rompe con Netflix: tendrá su propio servicio de streaming en 2019


La noticia

Netflix planea estrenar 80 películas originales a lo largo de 2018

fue publicada originalmente en

Espinof

por
John Tones

.

via Espinof https://www.espinof.com

October 17, 2017 at 09:39AM

http://ift.tt/2yuYAWP